Le cabarettiste parmi les plasticiens suisses

À la Villa Flora à Wald (ZH), l’artiste Yvan Pestalozzi, 85 ans, présente une sélection d’œuvres issues de son travail. Un groupe de seniors a été personnellement guidé par Lozzi à travers l’exposition. Un aperçu de l’œuvre du plasticien.

Maria Liessmann

Ça cliquète, ça tinte et ça s’entrechoque. Yvan «Lozzi» Pestalozzi appuie sur une pédale et l’une de ses constructions en fer fantaisistes, le «Schnell-Imbiss» (snack rapide), se met en marche. Avec fracas, les couteaux coupent, les fourchettes piquent et les cuillères écopent activement dans l’air. «L’émergence des chaînes de fast-food dans les années 1980 m’a inspiré cette sculpture», explique l’artiste au groupe de seniors émerveillés qui a réservé une visite personnalisée avec lui. Lorsqu’Yvan Pestalozzi appuie sur la pédale de l’objet suivant, la «Magic Beetle», qui se trouve derrière une vitre, se décompose en 14 morceaux et se reconstitue avec autant d’art. Le processus rappelle les publicités télévisées dans lesquelles une voiture se transforme en Autobot et inversement, comme dans un film Transformers. «Mais ici, tout est mécanique», se réjouit l’artiste de 85 ans. Les messieurs qui l’entourent sont visiblement ravis.

Pendant la visite du Musée Lozzi à Wald (ZH), Yvan Pestalozzi raconte beaucoup de choses sur le contexte de son œuvre: «Les désirs et les rêves des gens m’ont toujours inspiré, tout comme leurs soucis et leurs difficultés.» Il les a presque toujours mis en œuvre avec humour. C’est le cas de la «Tritt in den Arsch Maschine» (machine à botter les fesses) qu’il met maintenant en mouvement sous les yeux des spectateurs amusés et qui fait littéralement exactement cela: une jambe mécanique tape dans un derrière en forme de sac de frappe sous une coupole qui ressemble étrangement au Palais fédéral de Berne. «Ce n’est pas un hasard», dit Lozzi en souriant. L’artiste explique que «la sculpture a été créée en 1976, alors que la Suisse était en récession et que l’on renvoyait chez eux les travailleurs immigrés, à l’époque principalement des Italiens, en tant que soi-disant masse de manœuvre du marché du travail, après qu’ils aient rendu de précieux services chez nous.» Cela l’a beaucoup préoccupé, explique Yvan Pestalozzi.

Parcours de l’artiste

Yvan Pestalozzi est né en 1937 à Glaris. Né d’une mère française et d’un père suisse alémanique, il passe une partie de sa jeunesse en France. Pendant son apprentissage d’ébéniste à Zurich, il commence à réaliser ses premières sculptures et présente dès 1959 sa première exposition aux Kunststuben Benedetti de Küsnacht (ZH). «Un an plus tard, j’ai réussi l’examen d’entrée pour étudier l’architecture d’intérieur à l’Académie des beaux-arts de Stuttgart. Malheureusement, j’ai dû y renoncer prématurément à cause d’un accident survenu lors de mon service militaire», raconte Yvan Pestalozzi.

Après trois ans de convalescence, Lozzi a continué à se former artistiquement, surtout en autodidacte. «Mes nombreux petits boulots de videur au buffet de la gare, d’aide-­jardinier dans un pensionnat de jeunes filles, de chauffeur de taxi, de serveur et de mineur, qui devaient me permettre de conserver mon indépendance financière en tant qu’artiste, m’ont beaucoup appris sur les gens et leurs problèmes, ce qui a fortement inspiré et influencé mon travail», explique l’artiste.

Percée dans la gare de Zurich Stadelhofen

Sa carrière artistique a véritablement pris son envol dans les années 1970. Deux bourses d’art de la Confédération et du canton de Zurich, ainsi que de nombreuses expositions et commandes plus ou moins importantes lui permettent désormais de se consacrer entièrement à son art, sans devoir exercer un autre travail. Une exposition à la gare Stadelhofen de Zurich lui a permis de percer pour la première fois en 1976.

Sous l’idée directrice «Penser comme un homme mûr, pouvoir se réjouir comme un enfant», Yvan Pestalozzi a créé plus de 1000 œuvres en 60 ans d’activité artistique. Elles vont d’œuvres filiformes à d’autres de plusieurs tonnes et ont souvent été réalisées sur commande de particuliers, d’entreprises ou de pouvoirs publics. Parmi celles-ci, on trouve de grandes sculptures célèbres comme le «Wolkenhüpfer» (sauteur de nuages) à l’aéroport de Zurich, la «Zeitmaschine» (machine à remonter le temps) chez UBS ou la «Mückenkreisel» (toupie à moustiques) à Dübendorf; à cela viennent s’ajouter plus de 80 carillons éoliens et la sculpture ludique «Lozziwurm», fabriquée en série, avec plus de 100 sites dans toute l’Europe.

Créée pour la TechArt de 1991, la Weltmobile est particulièrement phénoménale: 50 tonnes de fer ont été utilisées pour créer une œuvre d’art élémentaire sur 72 mètres de long et 19 mètres de haut. On peut la voir aujourd’hui encore dans l’un des 33 courts métrages présentés sur le site de l’artiste. Le musée de Wald (ZH) présente des pièces d’exposition de petite et moyenne taille qui permettent de se faire une idée approfondie de l’œuvre de l’artiste. «Au fil du temps, j’ai conservé certaines œuvres ou je les ai rachetées avec ma femme Christine dans des successions», explique Lozzi pour expliquer la constitution de sa collection de plus de 170 œuvres, dont une centaine est exposée à la Villa Flora.

Inspiré par les jeux de mots

La malice se lit sur le visage de l’artiste tout au long de la visite. Ses œuvres enthousiasment les visiteurs. Le mobile mural, où des billes circulent en circuit perpétuel via des entonnoirs, des roues et des pistes. La machine à funérailles pour les hypocrites et les usurpateurs d’héritage, qui, au moyen de gaz lacrymogène (uniquement de la vapeur d’eau!), doit aider à obtenir des pleurs crédibles lors des enterrements. Quant à la machine à caresser, on aimerait même l’avoir chez soi pour les services agréables qu’elle rend. Les animaux sont également des sujets récurrents des sculptures. Ici, la souris chasse le chat effrayé et le «Body Guard» est une armure pour petits chiens, tandis que le cri muet qui s’échappe d’un crâne d’oiseau symbolise la souffrance des animaux lors des expérimentations animales et dans l’élevage industriel.

«Les désirs et les rêves des gens m’ont toujours inspiré, tout comme leurs soucis et leurs difficultés.»

La collection exposée montre la richesse des facettes thématiques de l’artiste et, malgré tout son humour, sa profonde réflexion. Une passion privée de Lozzi se reflète également dans le musée: le vol aérien. «J’ai passé mon brevet de pilote à 40 ans et j’ai acheté un motoplaneur monoplace à 70 ans», s’enthousiasme l’homme de 85 ans. «Avec lui, j’ai volé d’aérodrome en aérodrome en Suisse, mon matériel de camping toujours avec moi», explique l’artiste Yvan Pestalozzi.

Ces dernières années, il a réalisé de nombreux petits travaux: dans «Fusspilz», «Nägeln mit Köpfen» ou encore «Laufende Nase», Pestalozzi s’inspire d’expressions idiomatiques allemandes qui’il prend au pied de la lettre pour créer des œuvres amusantes. «Les jeux de mots ont toujours été d’une grande importance pour moi, c’est pourquoi on m’a déjà qualifié de cabarettiste parmi les plasticiens suisses», dit-il en souriant. Les figurines en étain/plomb, comme le «Rappenspalte» ou le «Puttenflug», en constituent également une partie importante.

Différence avec l’art ferrailleur

Un participant du groupe de seniors qui suit une visite guidée avec l’artiste s’interroge sur son célèbre contemporain Jean Tinguely. Bien que la comparaison ne semble pas si lointaine pour un profane, Lozzi ne souhaite en aucun cas être comparé à lui: «Je ne suis pas un ferrailleur», dit-il avec un clin d’œil. Est-ce que c’était aussi un jeu de mots? Et d’ajouter: «Dans mes sculptures, les formes ne naissent pas par hasard comme dans l’art ferrailleur. C’est une différence essentielle.»

Dans la dernière salle du parcours, on peut voir des maquettes et des photos de grandes sculptures célèbres de l’artiste. Le château enchanté des religions du monde attend encore d’être réalisé. «Il s’agit de créer un lieu de rencontre pour des personnes de cultures, de religions et de systèmes politiques différents, unies par le désir de paix et de tolérance», explique Lozzi avant d’ajouter: «mais la réalisation d’un tel projet coûte plusieurs millions.» La simple maquette enthousiasme toutefois les visiteurs et, en guise d’adieu, Lozzi récolte de nombreux applaudissements.